世外桃源龐畢度特展- 看展覽主題與觀眾溝通(上)

普桑，阿卡迪亞的牧羊人，表現古典主義精神，表現仙境仍逃脫不了死亡

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龐畢度中心珍藏於4月18日開始，展出從十九世紀末到二十世紀初的重要現代藝術創作。除了展出的作品重量級，策展人也別出心裁以普桑的＜阿卡迪亞的牧羊人＞畫中內容，發展出十個子題來表現「世外桃源」的種種面向。作品內容和題目討論當然有十分多值得討論的地方，但是這篇，我想探討的是策展人的設計規劃，跟觀眾的互動如何。

在主題設計上，我覺得讓展覽有一個母題想法，是一種不錯的嘗試。一般的展覽多以一個很概括的畫派、時期、畫家為展覽主題。阿卡迪亞這樣的主題，可以說是比較主觀的剖析，但也提供觀者一條明確的思路，讓他循著脈絡發覺和思索。有意思的是，普桑是古典派末期的代表，是歐洲傳統藝術表現方式的巔峰，無論是透視、光影、圖像表現、人體表現都十分完熟。而在古典畫派完熟、僵化時，薪的藝術表現方式逐漸打破以前的美學定義，走出不一樣的路。儘管他的子題下放置的畫是否符合這樣的歸類值得討論，但從這樣的角度看現代藝術，的確是一個很完整有系統的方式。

但雖然這樣的安排相當用心，不過我也覺得有幾個問題。第一是「世外桃源」這個名稱。雖說策展人配合亞洲文化，想到「世外桃源」這個中西似乎共有的概念，但世外桃源的樣貌為何，文化差異還是十分大。西方的世外桃源，或該說阿卡迪亞，其形象和古希臘的神人共存、自然無禮教、無憂無慮相關；而東方的桃花源則是與儒、道的概念都有些相關，既是與世無爭、無為而治；也是一種夜不閉戶路不拾遺的狀態。可以說桃花源偏像一種理想的社會的描寫；西方則是強調人在大自然不受拘束、快樂無憂的生活。在現代藝術下，阿卡迪亞也變成逃離歐洲文明束縛、回歸原始（primitive）的一個寄託。這兩者定義是有不少差異的，且在繪畫語言上，不少使用的意象也需解說才能讓不同文化的人理解。

當然釋題本就有很多想像空間，這些差異都可以有個人想像。不過在展場佈置上，我覺得溝通主題的效果不是這麼理想。展覽的主題來源- 阿卡迪亞的牧羊人以投影的方式投射在入場的門帘，讓觀眾穿過進入會場，旁邊放有解說告訴觀眾這幅畫的用意。但是許多觀眾根本沒注意，穿過直接看畫，使得引導失敗。展覽定的子題在牆壁上很不顯眼的標識，也讓許多人忽略畫作與子題的配合。最後觀眾還是單純看畫為多。根據我的經驗，有任何引導，都應該在牆壁上以大片圖文顯示，才能吸引人觀看，因此這個展覽的佈置，雖有巧思但成果並沒有非常好。